2024年第81届威尼斯国际电影( yǐng)节进入第三日，帕布罗·拉( lā)雷恩导演的《玛丽亚》亮相( xiāng)。这部电影是对20世纪歌剧( jù)界传奇人物玛丽亚·卡拉( lā)斯的一次“创意想象”和心( xīn)理肖像的描绘，背景设定( dìng)在70年代，由安吉丽娜·朱莉( lì)饰演玛丽亚。正如导演拉( lā)雷恩所言，这部电影讲述( shù)的是一个为全世界观众( zhòng)奉献了一生的人，最终决( jué)定寻找属于自己的声音( yīn)，找回自我的故事。
影片首( shǒu)映后第一批评论出炉，目( mù)前影片的烂番茄新鲜度( dù)69%（28评），差评主要集中在对故( gù)事略显单薄、缺乏细节的( de)批评。网飞已拿下本片的( de)美国发行权，上线日期待( dài)定。尽管存在争议，但朱莉( lì)的表演得到了广泛的认( rèn)可，正如《综艺》的评论所指( zhǐ)出：“朱莉的表演在很多方( fāng)面都相当出色。从她出现( xiàn)在银幕上的那一刻起，她( tā)便抓住了我们的注意力( lì)，扮演的玛丽亚是一个威( wēi)严、神秘、融合了天才女歌( gē)唱家的生命力量和低落( luò)情绪火焰的蛇蝎美人。”安( ān)吉丽娜·朱莉为了塑造这( zhè)一角色，历经超过半年的( de)刻苦训练，她的努力在银( yín)幕上得到了完美的呈现( xiàn)。
拉雷恩把《玛丽亚》作为他( tā)关于杰出历史女性故事( shì)三部曲的压轴之作。从《第( dì)一夫人》开始，到《斯宾塞》，再( zài)到现在的《玛丽亚》，这些作( zuò)品都深刻描绘了女性在( zài)公众目光的审视和内心( xīn)挣扎中的复杂情感。我们( men)翻译了一篇来自《名利场( chǎng)》杂志对拉雷恩的采访，一( yī)同来看看他是如何让两( liǎng)个领域的传奇有机结合( hé)在一起的。
首批外媒( méi)评论如下：
《Collider》影评人Martin Tsai：在大多( duō)数场景中，即使是虚构的( de)人物，在对话时也没有展( zhǎn)现任何情感。这些演员平( píng)时都很优秀，这不禁让人( rén)想知道，为什么他们要被( bèi)指示以如此生硬的方式( shì)讲台词。
BBC影评人Nicholas Barber：编剧写了( le)无数句尖刻而风趣精彩( cǎi)的对话，看一位美丽的演( yǎn)员穿着美丽的服装出现( xiàn)在美丽的巴黎从来不是( shì)一种苦差事。
《indieWire》影评人David Ehrlich：朱莉( lì)充满戏剧性又微妙展开( kāi)角色的表演，让人身临其( qí)境。一时间，卡拉斯这个角( jiǎo)色昭示着她将以此重回( huí)艺术家的身份。
《Hollywood Reporter》影评人David Rooney：影( yǐng)片展现了不朽的歌剧女( nǚ)主角赤裸的情感和令人( rén)痛心的悲剧，这与卡拉斯( sī)的临终故事有着深刻的( de)契合，并与朱莉在这部作( zuò)品中呈现出的故作镇定( dìng)和冷漠形成了有益的对( duì)比。
《Independent (UK)》影评人Clarisse Loughrey：拉雷恩有办法( fǎ)让纸面上的荒诞感在银( yín)幕上显得凄美。爱德华·拉( lā)赫曼的摄影技术让现实( shí)与虚幻、彩色与黑白之间( jiān)的过渡融为一个美丽而( ér)悲伤的梦境。
《Screen International》影评人Fionnuala Halligan：拉雷( léi)恩采用了人们熟悉的倒( dào)叙叙事结构，并添加了一( yī)些歌剧式的装饰音，呈现( xiàn)出了一部不亚于预期、也( yě)极具观赏性的以表演为( wèi)主导的电影。
《Little White Lies》影评人Hannah Strong：朱莉( lì)的演绎有一种空灵的气( qì)质，与卡拉斯的传奇人物( wù)形象相得益彰，尽管整部( bù)电影弥漫着一种如幽灵( líng)面纱般的浓重忧郁感，但( dàn)这仍然是一个爱情故事( shì)——而且是女主角永远活着( zhe)的故事。
《Vanity Fair》影评人Richard Lawson：这部电影( yǐng)有些随意，没有具体内容( róng)。如果去掉一些细节，玛丽( lì)亚就像任何一位大明星( xīng)，模糊地描绘了一位女性( xìng)在生命最后一周的时光( guāng)。
《玛 丽 亚》
安吉丽娜·朱莉深情诠( quán)释歌剧界的不朽传奇
作( zuò)者：DAVID CANFIELD
原文来源：《VANITY FAIR》
校对：路过蜻( qīng)蜓（ 普通青年）
安吉丽娜·朱( zhū)莉与导演帕布罗·拉雷恩( ēn)联手，将20世纪歌剧界的传( chuán)奇人物玛丽亚·卡拉斯的( de)一生搬上银幕。这位奥斯( sī)卡获奖影星为了塑造这( zhè)一角色，历经超过半年的( de)刻苦训练。拉雷恩导演详( xiáng)细回顾了这段艰辛而令( lìng)人敬畏的准备过程，以及( jí)这如何成就了他职业生( shēng)涯中最具有个人色彩的( de)电影。
拉雷恩导演与安吉( jí)丽娜这些年来有过几面( miàn)之缘，一直期待能与她合( hé)作。2021年，他刚完成对戴安娜( nà)王妃的深刻描绘——《斯宾塞( sāi)》的后期制作，便找到了与( yǔ)安吉丽娜合作的契机。他( tā)邀请安吉丽娜观看了《斯( sī)宾塞》，并等待她的反馈。拉( lā)雷恩在派拉蒙租了一间( jiān)放映厅，就是为了安吉丽( lì)娜能够来看这部电影。安( ān)吉丽娜观后赞不绝口，表( biǎo)达了合作的强烈愿望。拉( lā)雷恩随即提出邀请：“你愿( yuàn)意扮演玛丽亚·卡拉斯吗( ma)？”
安吉丽娜对此感到意外( wài)，她花了数日深思熟虑。她( tā)将面临的挑战是饰演一( yī)位享誉20世纪的歌剧巨匠( jiàng)，而这位导演则以其情感( gǎn)深刻、风格独特的人物刻( kè)画而著称。当她最终答应( yīng)出演时，她已经完全沉浸( jìn)在这个角色之中。于是，《玛( mǎ)丽亚》这部电影应运而生( shēng)，并计划在第81届威尼斯电( diàn)影节上进行首映。《斯宾塞( sāi)》的编剧斯蒂文·奈特（曾凭( píng)借《美丽坏东西》获得第76届( jiè)奥斯卡金像奖最佳原创( chuàng)剧本提名），为安吉丽娜量( liàng)身打造了剧本。拉雷恩导( dǎo)演自幼便随母亲在圣地( dì)亚哥聆听歌剧，他深入研( yán)究卡拉斯的音乐，为电影( yǐng)构建了一张“音乐地图”，以( yǐ)她的歌声塑造了整部电( diàn)影的声音景观。安吉丽娜( nà)也开启了自己六个月的( de)刻苦训练之旅，最终呈现( xiàn)出一场震撼人心的表演( yǎn)。
拉雷恩把( bǎ)《玛丽亚》作为他关于杰出( chū)历史女性故事三部曲的( de)压轴之作。从《第一夫人》开( kāi)始，到《斯宾塞》，再到现在的( de)《玛丽亚》，这些作品都深刻( kè)描绘了女性在公众目光( guāng)的审视和内心挣扎中的( de)复杂情感。
《玛丽亚》的故事( shì)背景设定在70年代的巴黎( lí)，展现了卡拉斯晚年的生( shēng)活（她在53岁时因心脏病去( qù)世）。拉雷恩说：“她成为了她( tā)在舞台上扮演的所有悲( bēi)剧的化身。这部电影讲述( shù)的是一个为全世界观众( zhòng)奉献了一生的人，最终决( jué)定寻找属于自己的声音( yīn)，找回自我，并为自己做些( xiē)事情。”
当然，相比于《第一夫( fū)人》或《斯宾塞》，卡拉斯的名( míng)字可能没那么著名，电影( yǐng)也特别用心地为不太熟( shú)悉她的观众提供了背景( jǐng)介绍。她出生在纽约的一( yī)个希腊移民家庭，在贫困( kùn)中长大，最初是在母亲的( de)坚持下为了生计而唱歌( gē)，但后来她凭借非凡的女( nǚ)高音才华在意大利声名( míng)鹊起。卡拉斯一生都在与( yǔ)精神和身体的健康挑战( zhàn)作斗争，同时她也在不断( duàn)地推动歌剧艺术在流行( xíng)文化中的地位，尽管它正( zhèng)逐渐被视为精英阶层的( de)专属。（正如电影所展示的( de)，在70年代的巴黎，她已经是( shì)一位广为人知的名人。）电( diàn)影《玛丽亚》的摄影由爱德( dé)华·拉克曼担纲，他早前因( yīn)拍摄拉雷恩导演的作品( pǐn)《伯爵》而获得奥斯卡提名( míng)。影片巧妙地在现在和过( guò)去之间切换，既有生动的( de)彩色画面，呈现了卡拉斯( sī)在复出的传闻中重新上( shàng)声乐课的情景，也有黑白( bái)的闪回镜头，展现了卡拉( lā)斯艺术生涯的巅峰时期( qī)，以及她与亚里士多德·奥( ào)纳西斯（由哈鲁克·比尔根( gēn)纳尔饰演）深陷爱河的片( piàn)段——在拉雷恩的圆融叙事( shì)中，这位船运巨头最终离( lí)开了卡拉斯，与杰奎琳·肯( kěn)尼迪结婚，
安吉丽娜对角( jiǎo)色的诠释既感人又充满( mǎn)力量，她深刻理解了卡拉( lā)斯在生命晚期渴望重获( huò)自我的绝望心情。拉雷恩( ēn)说：“这是20世纪最伟大的歌( gē)剧女神，谁能担此重任？我( wǒ)不想与一个不具备这种( zhǒng)气质的人合作。我需要一( yī)个天生就能成为“DIVA”（意大利( lì)文，有著名女歌唱家之义( yì)。这个词原意是形容歌剧( jù)界的女性优秀人才，后来( lái)广泛的被使用在戏剧、电( diàn)影和流行音乐中的著名( míng)女性身上），能承担这份重( zhòng)量，拥有这种气场的女演( yǎn)员。安吉丽娜正是这样的( de)人。”他形容她的准备工作( zuò)“非常漫长，非常独特，非常( cháng)艰难”。她练习了姿态，学习( xí)了呼吸技巧，塑造了一个( gè)符合卡拉斯身份的口音( yīn)。随后，她开始了声乐训练( liàn)。
电影中的( de)歌声确实是安吉丽娜·朱( zhū)莉的，尽管并非完全是她( tā)一人之力。拉雷恩和安吉( jí)丽娜与奥斯卡获奖者约( yuē)翰·沃赫斯特（凭借《波西米( mǐ)亚狂想曲》获得第91届奥斯( sī)卡金像奖最佳音效剪辑( jí)）密切合作。据拉雷恩导演( yǎn)描述，“这位音乐制作人为( wèi)在电影中进行了歌唱表( biǎo)演的演员贡献了一生”，他( tā)们共同创造了极具创新( xīn)的电影录音。
经过数月的( de)学习，安吉丽娜掌握了卡( kǎ)拉斯的歌唱节奏和特点( diǎn)。她甚至能够在听到歌剧( jù)的同时自己演唱。拉雷恩( ēn)和沃赫斯特录制了安吉( jí)丽娜的表演，并将其与卡( kǎ)拉斯的歌声混合。拉雷恩( ēn)说：“你总是能听到安吉丽( lì)娜，也总是能听到玛丽亚( yà)·卡拉斯。当我们听到卡拉( lā)斯处于鼎盛时期的歌声( shēng)，大部分声音都是卡拉斯( sī)的——90%，95%——而当我们听到年老的( de)接近当代的卡拉斯歌唱( chàng)时，几乎所有声音都是安( ān)吉丽娜的。”值得注意的是( shì)，电影的主体部分都发生( shēng)在当代。
拉雷恩提出了看( kàn)似矛盾的任务：“你怎么可( kě)能拍一部关于玛丽亚·卡( kǎ)拉斯的电影而不使用她( tā)的声音？这不可能。”同时，“你( nǐ)也不能让一个并不真正( zhèng)唱歌的女演员来拍这样( yàng)的电影。”他强调，这不仅仅( jǐn)是模仿，而是真正的表演( yǎn)——这对安吉丽娜来说非常( cháng)具有挑战性，但她做到了( le)。当他们开始拍摄时，拉雷( léi)恩注意到安吉丽娜已经( jīng)完全融入了角色——这也许( xǔ)与电影的强烈效果和安( ān)吉丽娜为角色所做的大( dà)量准备工作有关。
拍摄几周后，拉雷恩( ēn)停止了对安吉丽娜的具( jù)体指导。最好的指导就是( shì)不干预，让她自由发挥。拉( lā)雷恩说：“她的表演如此真( zhēn)实，我们只是继续拍摄，让( ràng)她做她想做的事情。她可( kě)以随心所欲地让你进入( rù)她的内心世界，也可以在( zài)你想要接近时保持距离( lí)。这就像一种舞蹈，表现着( zhe)脆弱性。”
拉雷恩在拍摄现( xiàn)场采取了亲力亲为的方( fāng)式：他亲自担任摄影师。所( suǒ)以即使他给予了安吉丽( lì)娜足够的空间，他们之间( jiān)的联系依然紧密。拉雷恩( ēn)说：“这非常亲密，因为在这( zhè)部电影中，摄影机经常会( huì)非常靠近她，所以我们总( zǒng)是在一起。有时她能感觉( jué)到我的存在。我们完成一( yī)个镜头后，她会看我一眼( yǎn)，通过我的眼神，她能感觉( jué)到我。”他形容他们之间的( de)关系是“感官上的”，这种描( miáo)述非常贴切。
《玛丽亚》作为( wèi)拉雷恩导演的三部曲的( de)终章，无疑是他迄今为止( zhǐ)最深刻、最完整的作品。这( zhè)部电影的成功不仅得益( yì)于安吉丽娜的精湛演技( jì)和电影的精致制作（曾担( dān)任《卡罗尔》《黑水》《永不妥协( xié)》摄影师的爱德华·拉赫曼( màn)为本片贡献了具有时代( dài)感的摄影风格），还因为由( yóu)卡拉斯驱动的配乐，为电( diàn)影带来了强烈的情感冲( chōng)击。然而，这一切都离不开( kāi)导演的独到见解。拉雷恩( ēn)对这些传记片的严谨态( tài)度赢得了评论界的赞誉( yù)，但通常都是演员们获得( dé)了最多的关注和奖项认( rèn)可。在这部电影中，这种情( qíng)况可能会有所改变。这可( kě)能是拉雷恩迄今为止最( zuì)个人化的作品。
拉雷恩最初想要拍( pāi)摄《玛丽亚》的动机源于他( tā)对艺术家的长期兴趣。他( tā)说：“当她唱歌时，她同时也( yě)在舞台上经历她所经历( lì)的一切。这就是为什么她( tā)受到尊重，不仅因为她声( shēng)音的质量和特色，还因为( wèi)她的表演方式。”他认为将( jiāng)这种表演捕捉到电影中( zhōng)是一种挑战。他解释说：“我( wǒ)通过认识到工作有时可( kě)能是毁灭性的这一事实( shí)来与她建立联系。尽管这( zhè)是一位生活在20世纪20年代( dài)到70年代的女性的故事，与( yǔ)我的生活完全不同，但这( zhè)种同样的脆弱感是不可( kě)避免的。你无法隐藏自己( jǐ)。”他补充说，“她为了工作牺( xī)牲了她的声音和生活——我( wǒ)认为我也为了这部电影( yǐng)牺牲了自己。”
- FIN -
